• Music Production Ultimate

    Il corso è rivolto a:

    Il corso è indirizzato a musicisti, DJ, produttori musicali che vogliano fare della produzione musicale la propria professione.

    Obiettivi del corso:

    La tutela della creatività nella produzione musicale moderna.
    Da anni attestatosi come un corso di grande qualità.
    Tenuto direttamente in studio di registrazione.
    Corso a numero chiuso.
    Max 4 utenti contemporanei. Realizzare le proprie idee creative avvalendosi delle moderne tecnologie di produzione musicale.

    Prerequisiti:

    Conoscenza di base del sistema operativo Mac OS X.
    Non è necessario conoscere la musica e/o uno strumento musicale.

    Argomenti trattati:

    Il corso è strutturato in 14 moduli:
    1) MIDI
    2) Audio
    3) Logic Pro X 10.3.2
    4) Processori di Segnale e Mixaggio
    5) Tecniche di Sintesi Sonora
    6) Logic Pro X Advanced
    7) Registrare la Musica
    8) Mastering Audio
    9) Native Instruments Reaktor
    10) Ableton Live Level 1
    11) Da Logic Pro X a Pro Tools 12_110 user
    12) OS X Sierra 10.12 Support Essentials 101
    13) Music Marketing
    14) Teoria e Armonia Musicale




    1) MIDI
    > Cos'è il MIDI
    > Hardware e software MIDI:
    > Linguaggio di programmazione MIDI
    > Prove pratiche di configurazione MIDI dello studio di registrazione



    2) Audio
    > Sample rate/bit resolution
    > Latenza hardware/software
    > Il percorso dell'audio
    > Preamplificatori
    > Convertitori AD/DA
    > Apple Coreaudio



    3) Logic Pro X
    Gli studenti verranno guidati alla conoscenza ed all'utilizzo delle caratteristiche di base e delle funzionalità principali di Logic Pro X: verranno trattate approfonditamente la registrazione e le tecniche di editing Audio e MIDI, fino ad arrivare al bounce del prodotto finito.

    > L’ambiente di lavoro di Logic Pro X 10.3.2
    > Le finestre di editing audio e midi
    > Organizzare il lavoro: file management
    > Registrazione Audio e MIDI
    > Missaggio e automazione
    > Personalizzare il setup e l'interfaccia grafica
    > Track Stacks
    > Drummer
    > Bass Amp Designer
    > Nuovi software instrument serie Vintage Keyboards
    > Retro Synth
    > Arpeggiator
    > Midi Plug-in
    > Flex Pitch
    > Smart Controls
    > Logic Remote



    4) Processori di Segnale e Mixaggio / Waves Certified
    Gli studenti apprenderanno un metodo con il quale realizzare un missaggio di qualità professionale.

    > L'arte del mixaggio
    > I processori di segnale
    - Verranno trattati in maniera approfondita la conoscenza e l'utilizzo di tutti i processori di segnale, sia hardware che software, tra i quali: equalizzatori, compressori, reverberi sintesi/convoluzione, delay/echo, pitch processors, amp simulator.
    > Prove pratiche
    - Mixiamo insieme un brano
    - Sommatori
    - Tecniche professionali di mixing
    > Waves Certification Program
    - Lavoro specifico sui plugin waves
    - Renaissance EQ
    - Renaissance Compressor
    - C1 Parametric Compander
    - Renaissance Reverb
    - SuperTap 2 – Tap Delay

    Waves Certication Program

    Partecipado a questo corso si otterrà il libro di testo ufficiale waves cert program comprensivo di cd e dvd e una licenza full version per i seguenti plugin:
    Renaissance EQ
    Renaissance Compressor
    C1 Parametric Compander
    Renaissance Reverb
    SuperTap 2 – Tap Delay



    5) Tecniche di Sintesi Sonora
    L'obiettivo che verrà raggiunto è quello di realizzare e/o personalizzare timbri di sintetizzatori che operino in sintesi analogico sottrattiva e/o virtual analog, modulazione di frequenza, modelli fisici e campionamenti.

    Argomenti trattati:
    > Fondamenti di fisica acustica
    > La storia del sintetizzatore
    > La sintesi analogico sottrattiva
    - L’oscillatore, il filtro, l’amplificatore
    - La struttura del sintetizzatore: percorso audio e percorso di controllo
    - Modulare il timbro: i generatori di inviluppo EG e LFO
    - Pratica in studio: i sintetizzatori modulari e i sintetizzatori virtuali
    > La sintesi a modulazione di frequenza
    > La sintesi a modelli fisici
    > Il campionamento
    > Pratica in studio di registrazione: sintetizzatori hardware e sintetizzatori virtuali



    6) Logic Pro X Advanced
    Gli studenti verranno guidati attraverso le funzionalità avanzate di Logic Pro X.
    Viene trattato tutto ciò che riguarda la produzione, l'editing, il missaggio, la notazione musicale e le tecniche di sintesi sonora e la lavorazione con il video.

    Argomenti trattati:
    > Ottimizzare il flusso di lavoro
    > Editing audio avanzato
    - (Flex in relazione al materiale audio multi-mike, beatmapping)
    > Editing MIDI avanzato
    - (Advanced quantize)
    > La sintesi sonora dei Software Instruments di Logic Pro X nel dettaglio
    > L'Environment
    > Score Editor avanzato
    > Tecniche di lavorazione video all'interno di Logic Pro X
    > Surround
    > Midi Plugin



    7) Music Recording
    > Fondamenti di fisica acustica
    - Il suono,
    - l’orecchio umano,
    - il decibel,
    - obiettivi della registrazione
    > Hardware
    - Microfoni: tipologia, costruzione, ruoli e modelli in commercio.
    - Preamp: caratteristiche- cenni sui processori dinamici.
    - Wiring: cavi e connessioni
    > Tecniche di ripresa microfonica (registrazione di una batteria)
    - Multimicrofonatura e tecniche di ripresa stereo.
    - Scelta dei microfoni e loro utilizzo
    - Accorgimenti e accessori utili.
    > Il monitoraggio in studio/live
    > Cenni sull’ottimizzazione del materiale acquisto.



    8) Mastering Audio
    Tecniche e segreti per far suonare forte e bene il vostro prodotto musicale.

    > Il processing m/s
    > Stem Mastering
    > CD Authoring con wave burner (ISRC e CD-TEXT)
    > Limiting, multiband limiting, linear phase eqing creativo



    9) Native Instruments Reaktor
    Programmare strumenti virtuali ex-novo con Native Instruments Reaktor.

    > Gestione della superficie di lavoro
    > Ensemble
    > Integrazione dei nuovi software Instruments all'interno del DAW


    10) Ableton Live Level 1
    Il livello di conoscenza sinora acquisito consente di utilizzare agevolmente anche altre DAW: tra queste Ableton Live.

    > Cos'è Live e possibili applicazioni di Live
    > Installazione e ottimizzazione hardware
    > La Session View
    > L'Arrangement View
    > I controlli di Live
    > Il File Browser e File Management
    > Tipologie di utilizzo: Live per i DJ, nella produzione musicale e per fare remix
    > Cosa sono le Clips
    > Varie tipologie di Tracks
    > Live e il video
    > Gli instruments di Live
    > I processori di segnale audio
    > Il MIDI
    > Utilizzo in REWIRE: utilizzare Live in Pro Tools, Logic Pro e Digital Performer



    11) Da Logic Pro X a Pro Tools 12_110 user
    Agli utenti già in possesso della certificazione Apple Logic Pro X è riservata l'esclusiva possibilità di ottenere la certificazione Pro Tools User in sole 21 ore invece che seguire i corsi Pro Tools 101 e 110 singolarmente.

    Per iniziare: configurazione dello studio e durata della sessione
    > Conoscere e utilizzare i controller esterni
    > La gestione dei dati di sessione e dei file multimediali
    > Registrazione MIDI e audio, registrazione Loop e tecniche avanzate
    > Lavorare con i tempi e gli strumenti virtuali
    > Lavorare con Elastic Audio
    > Editing & quantizzazione MIDI e audio
    > Editing audio e tecniche di gestione dei file
    > Altre tecniche di editing, looping Regione, utilizzando Beat Detective
    > Automazione: abilitare, controllare, visualizzare e modificare i dati di automazione
    > Miscelazione: utilizzare sends, returns, plug-ins, Master Faders e groups
    > Esercitazioni pratiche in studio di registrazione professionale.



    12) Sierra 101: OS X Support Essentials 10.12
    > Introduzione al corso e alla certificazione
    > Novità rispetto alla versione 10.8
    > Installazione
    > Utenti
    > File Systems
    > Privilegi di accesso
    > Ambienti Applicativi
    > Interfaccia a linee di comando e automazioni
    > Configurazione di rete e troubleshooting
    > Accesso a Network Services
    > Fornitura di Network Services
    > Periferiche
    > Stampa
    > Sequenza di Startup
    > Troubleshooting
    > Esercitazioni



    13) Music Marketing
    > La comunicazione in Rete
    > Tipologie di siti Web
    > Studio e sviluppo
    > L'idea grafica
    > Web usability
    > Il posizionamento on line
    > Advertising Web
    > Approccio ai social network
    > Utilizzo di Google AdWords
    > Utilizzo di Google Analytics



    14) Teoria e Armonia Musicale 101
    Gli studenti verranno guidati nel comprendere le regole di base della teoria e dell'armonia musicale prendendo coscienza di nozioni con le quali creare melodie efficaci, linee di basso funzionali, struttura dei brani ed arrangiamento.

    > Teoria di base
    > Gli accordi
    > Le scale
    > Tonalità
    > Il rapporto accordo - scala
    > La struttura del brano
    > Cenni d'arrangiamento




    ll corso Music Production Ultimate consente di accedere ai seguenti esami e certificazioni:
    Apple Logic Pro X
    Waves Certification Program
    Ableton Certified Course
    AVID Pro Tools 12 101 e 110 (User)
    Attestato di frequenza Audio Engine Music.

    Per completare la tua preparazione:

    Al completamento del corso Music Production Ultimate, è previsto un campus presso il nostro partner di Londra London School of Sound dove sarà possibile approfondire ulteriore trattati ed immergersi nella scena della produzione musicale londinese. Il campus ha durata variabile da 1 a 2 settimane.

    Nell'ottica di avere maggiori strumenti di marketing a disposizione è inoltre consigliabile frequentare i corsi Apple Final Cut Pro X Intro e Adobe Photoshop Base.

    Docenti:

    Alessandro Magri
    Diplomato in pianoforte al conservatorio, ha studiato composizione classica e moderna. Attivo da molti anni come produttore, arrangiatore e session man, ha collaborato con Pavarotti, Olimpiadi di Torino 2006, V. Rossi, B. Antonacci e tanti altri. Primo in Europa ad ottenere da Apple USA la prestigiosa qualifica ”Apple Certified Master Trainer", "Apple Certified Logic Master Pro", "Apple Distinguished Professional”, collabora stabilmente con Apple Italia.

    Nicola Venieri
    Da 25 anni Tecnico del Suono e Produttore artistico.
    All'attivo più di 50 dischi, numerosi Tour e Dvd video.
    Ha lavorato nei più famosi studi italiani, americani e inglesi
    collaborando con i migliori musicisti italiani e internazionali.
    Collaboratore storico di Vasco Rossi dal 1995, ha lavorato inoltre con
    Stadio, Patty Pravo, Scialpi, Skiantos, E.Bennato, Alejandro Sanz, e tanti altri.

    Gilles Barberis
    AVID Certified Instructor

    Raffaele Giacco
    Tecnologo della comunicazione audiovisiva e multimediale

    Il modulo Ableton è tenuto dai nostri Ableton Certified Trainer

    • Durata del corso

      300 ore

    • Frequenza

      - Regular:
      2 incontri settimanali della durata di 3/4 ore ciascuno

      oppure

      - Full Immersion:
      10 incontri da 3 giorni
      (1 incontro al mese per 10 mesi con partenza in: Ottobre, Gennaio oppure Aprile)

    • Difficoltà

    • Quota di partecipazione

      €15000 + iva

    • Certificazione

      Si

    • Prossima Data

      Data a richiesta

    Maggiori informazioni sul corso